Cómo llegar a Netflix o Prime Video, las “grandes ligas” del streaming

Para varios realizadores regionales, lo esencial es crear contenido atrayente, de fácil consumo y con altos estándares de calidad técnica. También, es clave a qué tipo de público va dirigido y acorde a ello elegir el canal más idóneo y que entregue una mayor visibilidad.

Si uno hace un repaso rápido por Netflix -una de las plataformas del streaming más populares a nivel mundial- son contadas las producciones nacionales que forman parte de su catálogo. Por mencionar alguna, y que se relaciona con la Región, está “Aquí no ha pasado nada”, del realizador chillanejo Alejandro Fernández Almendras.

Una suerte similar a lo acontecido con su coterráneo Patricio Valladares, quien tuvo por un par de años en la misma plataforma sus cintas “Hidden in the woods” y “Nightworld”, y que el próximo 2021 volverá a Netflix, pero de Turquía, con “Los fantasmas de Garip”.

“En este último caso, la vendió un productor directo, y en las previas se hizo mediante un agente de representación”, aclaró el realizador respecto al cómo llegaron sus producciones a dicha plataforma.

Añadiendo que “hoy en día, hay que estar ahí, para que se vea tu trabajo. Igual hay otras plataformas, como Tubi o Pluto TV. En estos casos, ellos pagan por publicidad que ve la gente mientras están pasando tu película”.

Precisamente, esto último es lo que destaca Adrián Sobarzo, realizador audiovisual penquista y cabeza de la productora 1,2,3 Film, quien afirmó que “si un productor audiovisual no está en Internet, por lo menos en YouTube, no existe, tal como ocurre hoy en día con la música. El fin de luna producción audiovisual es que se puedan consumir y ver, por ende es fundamental que estén en plataformas de streaming. En nuestro país sería estar en Ondamedia, pero un salto mayor es Netflix o Prime Video. El boca a boca aquí es importante, ya que de esa manera las cosas pasan a ser más populares y masivas”.

Una salto mayor que según para Sobarzo se puede lograr “primero entendiendo el cómo opera la industria, además de tener los contactos para poder llegar a aquellas instancias de visualización masivas. Clave también es el realizar contenido que requiera aquella industria, es decir, que sea de rápido consumo, historias atractivas y atrapantes que impliquen que el espectador quede cautivado por ellas y quiera continuar consumiéndolas”.

Hacia donde apunte el film

Para Felipe Castillo, realizador local y director del cortometraje “Martina”, fuera de lo atrayente que puede ser tu historia, es esencial considerar aspectos técnicos si se quiere llegar a las grandes plataformas del streaming, estándares de calidad que hoy por hoy igual se están exigiendo.

“Para publicar alguna producción en Netflix o hacer algo original el estándar siempre será elevado, es decir, tiene que tener aspectos técnicos altos, en detalles de calidad de imagen. Necesita ser grabada en 4K, con una alta tasa de megas por segundos, en formato RAW, con metadatos, entre otros aspectos. Esto, junto a que el tema de la película sea contenido que esté demandando el público de Netflix, esto de la mano a que tu guion esté bien escrito y tratado”, dijo.

A lo que completó, y muy en línea con lo expuesto por Sobarzo, que “lo importante debe ser la idea y la trayectoria que tengas, la mayoría de las producciones de las plataformas más populares corresponden a productoras grandes de varios países, pero todos podemos llegar allá, generando varios tipos de contenido y obteniendo experiencia”. Por su parte, para Cristian Saldía, director artístico del Festival Frontera Sur, lo central para posicionar una cinta o realización cinematográfica en plataformas como Prime Video o Netflix, dependerá de la propuesta del film y al público al cual se pretenda llegar.

“Cada cinta establece su plan de distribución, lo que no es genérico, es decir, se piensa y planifica en relación a la propuesta de la película, en que se consideran las plataformas que sean lógicas o cuyos contenidos programáticos tengan algún vínculo con lo que plasma o expresa la cinta, para que así pueda tener cabida ahí. Lo que entiendo de aquellas plataformas, es que tienen ciertos contenidos donde hay una línea puntual, o sea, con propuestas determinadas”.

A lo que el también realizar matizó que “ tampoco son las únicas plataformas que existen -Netflix o Prime Video-, quizás son las más masivas, por ende el tipo de films que contemplan tienen que tener esa condición de apuntar hacia allá. Existen otras alternativas para otro tipo de películas, en nuestro caso está Ondamedia y así en otros país hay streaming para cintas de corte independiente o cine de autor”.

Ondamedia y su “curatoría”

Para Ian Goldschmied, creador y director de Ondamedia, el criterio que tienen para seleccionar las cintas para la plataforma se basa en “un protocolo abierto para cualquier productor nacional, donde se establecen criterios como objetivizables, de acuerdo, por ejemplo, si tuvo premios en festivales, año de estreno de la película, en fin. Todo ello se introduce en una especie de tabla que valoriza el film y de acuerdo a ello nosotros contratamos. Prácticamente, cualquier producción de cine con un estándar internacional puede obtener un contrato de exhibición. No hay una curatoría mayor”.